Din URSS cu dragoste: Figurine calde din porțelan de Nina Malysheva

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Schițe emoționante despre viața oamenilor sovietici obișnuiți - aici o mamă conduce doi copii neliniștiți printr-un viscol, aici o fată Yakut urmărește îndeaproape un avion zburător, aici o fată tandră s-a agățat de un marinar îndesat. Sculpturile din porțelan de Nina Malysheva sunt povești amabile și ușor ironice, o privire asupra realității sovietice prin prisma iubirii necondiționate pentru oameni.

Nina Aleksandrovna Malysheva s-a născut în 1914 la Orel. A început să picteze înainte de a vorbi. Orașul în sine, mic la acea vreme, dar nu departe de tendințele revoluționare, și-a adus talentul artistic. Grădina orașului situată pe malurile râului Oka, cu figuri de marmură ale zeițelor care străluceau pe fundalul unei verdeață densă, a încântat-o pe Nina. Statuile păreau vii … tocmai acele impresii din copilărie pe care Malysheva a încercat să le păstreze pentru tot restul vieții. Agitatorii revoluționari care au vizitat au adus afișe de propagandă cu desenele lui Mayakovsky - iar fata le-a „copiat” stânjenit.

Nina a absolvit o școală de șapte ani și a intrat într-o școală fabrică pentru specialitatea … metal turner! Și apoi - la școala de artă din Moscova din 1905, unde talentul ei a fost cultivat de renumiți profesori sovietici. Tânăra Nina a fost foarte influențată de operele lui Deineka - puternice, tandre, calde, emfatic corporale.

Următoarea perioadă din viața lui Nina Malysheva, ca mulți alți artiști, a fost dedicată pedagogiei. Când a început războiul, Nina și fiica ei mică au fost evacuate în Kazahstan. Acolo a decis să se întoarcă la studiile de artă. Institutul de Artă Aplicată și Decorativă din Moscova a fost evacuat în Samarkand, unde Nina a îndrăznit să aplice la Facultatea de Ceramică de Artă și a fost imediat înscrisă în al doilea an.

Una dintre temele transversale ale operei Ninei Malysheva este cultura și viața Asiei Centrale. Meșteșugurile, dansurile, schițele de zi cu zi și munca grea a culegătorilor de bumbac sunt reflectate în delicatele sculpturi din porțelan ale artistului. O scurtă dar vie pasiune pentru pictură și cursuri sub îndrumarea lui Robert Falk a învățat-o cum să lucreze cu compoziția, culoarea și forma, astfel încât sculpturile lui Malysheva arată ca niște opere de artă în sine, și nu o „decorare a vieții de zi cu zi” fără sens.

După absolvirea în 1947, artista a fost trimisă la Fabrica de Porțelan Dulevo, unde i-a fost dezvăluit talentul pur, luminos, cu adevărat umanist.

Artiștii și pictorii de porțelan din acea perioadă au trebuit să abandoneze imagini stereotipe, să stabilească și să caute ceva nou, în concordanță cu realitatea sovietică și să se încadreze în viața unei persoane obișnuite sovietice.

Conținutul ideologic, desigur, trebuia să corespundă canoanelor realismului socialist, iar formele trebuiau să permită utilizarea în producția de masă. În aceste condiții dificile au apărut mulți autori cu adevărat originali în artele și meșteșugurile sovietice.

Nina Aleksandrovna a creat lucrări de la început până la sfârșit, neavând încredere în mostre de pictură altor artiști. Originalele operelor lui Malysheva nu pot fi confundate cu replici ulterioare - suprafața lor albă netedă pare a fi umplută cu lumină.

Figurinele de porțelan ale lui Malysheva sunt de cele mai multe ori schițe impresioniste instantanee. Era surprinzător de bună la scenele de zi cu zi - mame cu copii care se plimbau de-a lungul Arbatului, atingând iubiți, fete și băieți visători …

Ea însăși considera opera ei nu atât o sculptură, cât și schițe de viață.

Creând forme generalizate, Malysheva a avut grijă și de detalii - astfel încât chiar și cele mai simple și mai replicate imagini din performanța ei au dobândit individualitate, recunoaștere și suflet.

Potrivit lucrărilor lui Nina Malysheva, se poate studia costumul, coafura și fizicitatea oamenilor sovietici ca atare. Observația tenace, adusă din copilărie, i-a permis artistului să „numere” instantaneu și să transmită, cu un minim de mijloace, personajele portretizate, mișcările lor, impetuoase sau flegmatice, liniile corpului lor și mișcarea gândurilor lor.

În cazul în care materialul nu permite exprimarea sentimentelor cu expresii faciale și privirea persoanei înfățișate, plasticul corporal joacă un rol semnificativ.

Dar chiar și atunci când lucrează cu un astfel de material care nu permite detalii semnificative, cum ar fi porțelanul în producția de masă, Malysheva a transmis diferențe individuale și etnice în trăsăturile feței, dezvăluind cel mai important lucru - de aceea fiecare dintre personajele sale este dotat cu individualitate.

Trebuie avut în vedere faptul că porțelanul este un material capricios, iar multe detalii se pierd pur și simplu în timpul tragerii, dar artistul a reușit să mențină un echilibru între stilizare și precizie.

Ea s-a opus culorilor strălucitoare în sculptura din porțelan, explicând că culoarea ar trebui să fie adecvată dimensiunii sculpturii, iar nuanțele teribile vor pur și simplu „mânca” plasticitatea delicată a formelor. Malysheva a adus tribut tradiției porțelanului rusesc, pictând figurine cu flori mici, care nu găseau întotdeauna înțelegere în rândul șefilor angajați politic.

Sărbători și muncă grea, bucuria încălzirii casei și a părinților fericiți, aroma națională a republicilor unionale - se pare că nu există un astfel de subiect pe care Nina Aleksandrovna Malysheva nu ar atinge-o în munca ei.

Malysheva nu a ignorat atât baletul clasic, cât și literatura rusă din Epoca de Aur.

A participat la expoziții în întreaga Uniune Sovietică și chiar dincolo. Lucrările lui Nina Malysheva pot fi găsite în Galeria Tretyakov, Muzeul de Stat al Ceramicii din Kuskovo (Moscova), Muzeul Fabricii de Porțelan Dulevo de Stat, Galeria de Tablouri Regionale Tver, Muzeul Regional de Arte Frumoase din Omsk numit după V. I. MA Vrubel, Muzeul Regional de Artă Lugansk.

Cele mai faimoase, recunoscute opere ale Ninei Malysheva, pentru care fanii porțelanului sovietic sunt gata să dea mulți bani - figurine „Manichiură” („Bârfe”), „Conversație telefonică”, „Pierdut”, „Plimbare”, „Cântec” al Prieteniei "," Tradițiile noastre "," Lezginka "," Dansul bielorus "," Femeie uzbeka dansatoare "," Uzbek cu tamburină "," Tadjikii dansatori "," Tânără balerină "," Dansul pătrat rus ".