Video: Haosul luminos al lui Sarah Spitler
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Este posibil să descrie haos - tulburare, confuzie, dezechilibru? Se pare că poți. Artistul american Sarah Spitler știe cum să facă acest lucru, munca sa se bazează exclusiv pe expresia artistică a haosului și a dizarmoniei de pe pânză, dând naștere unor picturi impresionante „topite” cu stropi strălucitori și pete.
Haosul, care nu este supus controlului uman, o interesează pe Sarah Spitler să o descrie ca o catastrofă, forța incontrolabilă și arbitrară a dezastrelor naturale. Toate lucrările sale legate de descrierea puterii distructive sunt picturi abstracte, puternice, influente, energice și captivante. Sara Spitler folosește cerneală, vopsele acrilice, creioane de grafit, smalț și alte mijloace pentru a reproduce o viață efemeră pentru a picta peisaje vii, haotice, reprezentând diferite forme care sunt prezente la scară macro și micro în natură și spațiu.
Sarah Spitler s-a născut și a crescut în Ohio, unde a studiat artă, obținând BA în pictură de la California College of Art în 2006. În prezent, locuiește și lucrează în San Francisco, participă la expoziții colective, licitații și, de asemenea, a reușit să organizeze trei expoziții personale în California și Oregon.
Recomandat:
Se poate simplifica haosul?
Poate sa! Mai ales atunci când oamenii din artă, pentru care nu există bariere în calea descrierii fizice a lumii și cărora nu le este frică să experimenteze la intersecția artei și tehnologiei, iau soluția unei astfel de întrebări. Și rezultatul? El este întotdeauna original și uimește în același timp cu simplitatea și neașteptatul soluției sale. Julius Popp este unul dintre acești artiști liberi (în toate sensurile) care rezolvă problema hibridizării artei. Munca sa la Jocurile Olimpice de la Londra, recent încheiate, a devenit
Haosul alb ca zăpada lui Jennifer Taylor
Sculpturile lui Jennifer Taylor (Jennifer Taylor) descriu un amestec haotic de țevi, lanțuri și multe obiecte diferite, acoperite cu un strat de vopsea albă. Mai presus de toate, seamănă cu mecanismul intern al unei mașini extrem de complexe sau cu un sistem de organe interne ale unei creaturi la fel de complexe. Ce a vrut cu adevărat Jennifer să arate în lucrările ei?
Un viitor luminos în instalațiile lui Choi Jung Hwa
Dacă culoarea, luminozitatea și emoțiile pozitive nu sunt suficiente pentru dvs., asigurați-vă că verificați lucrările autorului coreean Choi Jeong Hwa. Realizate din obiecte de zi cu zi, instalațiile sale radiază pur și simplu distracție și pozitivitate, deși atinge subiecte destul de serioase
Haosul modei al lui Christoph Sagel. Natura moartă creativă
Hainele și pantofii împrăștiați, gențile și bijuteriile care plutesc în aer, scaunele și otomanele îngrămădite într-o grămadă nu sunt deloc consecințele unui cutremur sau al farsei unui copil. Acestea sunt subiectele preferate pentru care fotograful german Christoph Sagel a devenit celebru și pentru care își câștigă existența. Haosul intră în modă și doar pentru modă - mărci și corporații de modă - fotografiile autorului nostru
Craniul luminos, care a devenit cel mai scump tablou al „Picasso negru”, și alte tablouri ale lui Basquiat
Se întâmplă adesea ca picturile artiștilor după moartea lor să crească semnificativ în valoare. Artistul negru modern din Brooklyn (SUA) Jean-Michel Basquiat, care a murit la vârsta de 27 de ani, nu a făcut excepție. Lucrarea sa "Untitled" (1982) la licitația de mai anul trecut de la Sotheby's a fost vândută pentru o sumă fabuloasă de 110,5 milioane de dolari. Acesta este cel mai scump tablou vândut vreodată pe piața de artă și a câștigat primul loc în ratingul artiștilor americani. De asemenea, durează 11 m