Cuprins:
- „Înainte de coroană” (1874)
- O căsătorie inegală (1880)
- „Petrecerea burlacilor în baie” (1885)
- „Femeia modei” (1872)
- Return from the Ball (1868)
- Revenind acasă (1868)
- Portrete de femei de Firs Zhuravlev
Video: De la scene de zi cu zi la picturi din genul „nud”: femei atât de diferite din secolul al XIX-lea pe adevăratele pânze ale lui Firs Zhuravlev
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Cele mai bune lucrări ale celebrului pictor și cunoscător al vieții rusești a artistului - Firs Sergeevich Zhuravlev sunt la egalitate cu picturile celor mai mari maeștri ai artei realiste rusești din secolul al XIX-lea. Galeria de lucrări a pictorului supradotat mărturisește că a fost atras în special de tema feminină în opera sa, care, deși nu prima, ci un loc foarte semnificativ. Firs Zhuravlev, unul dintre primii din istoria artei rusești din a doua jumătate a secolului al XIX-lea, a dezvelit și arătat un frumos corp feminin în pictura sa.
În familia unui croitor, în decembrie 1836, s-a născut un băiat, căruia părinții săi îi vor profeți viitorul unui croitor. Și până la vârsta de 19 ani, Firs a fost nevoit să se angajeze în croitorie. Dar împotriva voinței părinților săi, în 1855 tânărul a plecat la Sankt Petersburg și a intrat în Academia de Arte, unde în timpul studiilor avea să scrie mai multe lucrări celebre care au primit medalii de argint și aur.
Rebel în tinerețe, artistul a fost printre cei paisprezece studenți conduși de Ivan Kramskoy care s-au revoltat și au părăsit Academia. Ei bine, mai târziu, deja academician al Academiei Imperiale de Arte - Firs Zhuravlev a devenit cel mai faimos pictor de gen din Rusia. El și-a expus pânzele cu mare succes la expoziții internaționale, a participat activ la pictura bisericilor, a devenit autorul unui număr de mozaicuri și icoane unice.
În anii 70 ai secolului al XIX-lea, artistul și-a creat cele mai faimoase pânze. Cunoscând perfect viața de negustor, pictorul a trasat comploturi pentru picturile sale în „regatul întunecat”. Și chiar în acele zile, căsătoriile inegale erau obișnuite în societate.
„Înainte de coroană” (1874)
Cea mai faimoasă pictură de Firs a fost lucrarea „Înainte de coroană”, pentru care i s-a acordat titlul de academician și i s-a acordat premiul I „pentru pictarea scenelor populare” de la Societatea pentru Încurajarea Artelor. Publicul a fost, de asemenea, încântat de pânza care a atins subiectul actual. Acest lucru l-a determinat pe artist să scrie o altă versiune a imaginii pe acest subiect.
Drama situației s-a desfășurat în fața privitorului, unde o tânără fată în rochie de mireasă plânge, așezată în genunchi. Aparent, ea va avea o căsătorie profitabilă în detrimentul părinților ei, care în acest fel au decis să-și îmbunătățească poziția în societate. Dar mirele ales de ei, deși bogat și nobil, este bătrân și nu ca fiica lor.
O tânără mireasă, îmbrăcată pentru coroană, face o ultimă încercare de a evita căsătoria pe care o urăște, implorând-o pe prietena mea să nu-i dea în căsătorie, dar, din păcate, totul a fost decis de mult și nimic nu poate fi schimbat. Tatăl, ridicând icoana cu cadru auriu, se pregătea să-i binecuvânteze fiica pentru căsătorie, dar acum o privește de jos „ca un șoim la porumbel”. În mâna stângă, strânge strâns batista, iar piciorul său este pe cale să-l ștampileze pe fiica încăpățânată. Și, se pare, este foarte supărat și nu se va întoarce de la cuvântul său. În fundal, artista a descris-o pe mama căzută a miresei, care nu poate să-și ajute fiica, deoarece tatăl este șeful întregii case.
Tatăl miresei arată puțin diferit în cea de-a doua versiune a imaginii. Care este diferența? Pe a doua pânză, prietenul meu este supărat și confuz, nu are suficiente cuvinte pentru a o convinge pe fiica care plângea. Pentru binele ei, el a încercat și a ales o astfel de petrecere care să fie bogată, nobilă și acceptată în societate. Bătrânul tată este gata să plângă singur, dar mirele bogat așteaptă deja la biserică … Este timpul să plecăm.
O căsătorie inegală (1880)
S-a încheiat o căsătorie inegală, iar tânăra soție se afla într-o stare semi-slabă, iar la ușă stătea figura bătrânului soț, care, cu oarecare neliniște și, în același timp, lasciv, se uită la proaspăt căsătorită.
„Petrecerea burlacilor în baie” (1885)
Pânza, dedicată vechiului obicei din ajunul nunții, „Petrecerea burlacilor în baie” impresionează printr-un complot în care o tânără mireasă este tristă, care nu poate fi amuzată de rudele și iubitele ei înrăutățite. Fata tânără nu mai are timp să se distreze acum. Părinții ei au „condamnat-o” să se căsătorească cu iubita ei. Și din întreaga ei înfățișare se observă că are puțină credință în ceea ce îi șoptește sora ei.
„Femeia modei” (1872)
Pânza „Femeia modei” a pus noi accente în problema căsătoriei inegale: un intelectual cu înaltă educație și o soție cu minte mică, care se învârte toată ziua în fața unei oglinzi și cere noi ținute de la soțul ei.
Return from the Ball (1868)
O altă pânză care stârnește interesul pentru poveste și compoziție este Întoarcerea din minge, unde îi vedem pe soți călărind acasă într-o trăsură. Soțul, vopsit și obosit, a adormit, înfășurându-și brațul în jurul soției sale, iar ea este supărată și încearcă să se distanțeze, gândindu-se evident că nu la soțul ei.
Revenind acasă (1868)
Soțul, întorcându-se acasă după o absență de lungă durată, își vede soția însărcinată. Uluit de ceea ce a văzut, a înghețat cu ochii bombați. Cel vinovat stă în fața lui cu aerul unui criminal care așteaptă executarea inevitabilă, iar un bebeluș s-a agățat de tivul mamei sale, care nu l-a recunoscut pe bătrân în țăranul cu barbă, supărat.
Ambele pânze din urmă au fost expuse la o expoziție academică în 1868 și i-au adus Firs titlul de artist de clasă de gradul I.
Portrete de femei de Firs Zhuravlev
Pânzele lui Firs Zhuravlev împodobesc multe muzee și galerii din orașele rusești și din țările vecine, picturile sale de pe pereții bisericilor ortodoxe din Moscova și Sankt Petersburg sunt unice.
Tema unei femei a ocupat un loc imens în opera celebrului artist rus. Konstantin Makovsky, care a lucrat în stilul academismului de salon.
Recomandat:
În calitate de artist preferat al lui Stalin, Alexander Gerasimov a pictat în secret tablouri în genul „nud”
Numele legendarului artist Alexander Gerasimov, care a trăit și a lucrat într-un moment în care realismul socialist predomina în artă, provoacă încă dezbateri aprinse în rândul criticilor și istoricilor de artă. Mulți îl consideră un pictor de curte care a pictat pentru a face pe plac guvernului, care are un bob semnificativ de adevăr. Dar există fapte cu care nu poți argumenta … Impresionist în esență, Gerasimov a rămas un pictor subtil toată viața, pictând excelent naturi moarte, flori, lirice și
Adevăratele fețe ale travestitelor din „Half-Drag” a lui Leland Bobbe
Noul proiect foto al lui Leland Bobbe „Half-Drag” a fost primit de public foarte controversat. Acest lucru nu este surprinzător, deoarece toate modelele care iau parte la el sunt travesti, iar atitudinea oamenilor față de astfel de bărbați uneori se învecinează cu extreme. Poate de aceea ideea de a crea un astfel de proiect l-a atras pe fotograf. Principalul punct culminant al imaginilor este că fețele modelelor sunt doar pe jumătate alcătuite, iar uneori bărbații foarte atrăgători sunt ascunși sub un strat de machiaj
10 secrete ale „Harry Potter” pe care nici adevăratele cunoscătoare ale lui Potter nu le-au dat seama
Întreaga serie de cărți și filme despre Harry Potter este plină de secrete. Cum poți să găsești jumătăți de sânge în vârstă de mugle? Cum se nasc din părinți fără un strop de abilități magice? Cine este acceptat în Hogwarts și de ce? Ce a văzut Dumbledore în timp ce stătea cu Harry în fața Oglinzii eternității? De unde a venit imensa avere a lui Harry? Și acestea nu sunt toate întrebări, ale căror răspunsuri nu stau la suprafață. În această recenzie, vom dezvălui câteva dintre secretele
Perioada americană a creativității lui Nikolai Feshin: De la genul „nud” la portrete, naturi moarte, peisaje (Partea 2)
În mod ciudat, de mulți ani numele geniului artistului ruso-american Nikolai Ivanovich Feshin nu a fost cunoscut în mod deosebit nici în Rusia, nici în America, motivul pentru care a fost ignoranța banală a operei sale. Și abia în ultimele două decenii acest nume a fost reînviat cu triumf, iar costul operelor sale pe piața mondială de artă ajunge la zeci de milioane de dolari
Secretele Disney japoneze: De ce desenele animate ale lui Hayao Miyazaki sunt atât de diferite de desenele animate occidentale
Marele maestru al animației japoneze creează piese complet unice. Fiecare dintre desenele sale animative îl aruncă pe spectator într-o lume separată, cu drepturi depline. Se pare că, în afara cadrului, locuitorii săi continuă să existe conform propriilor legi. Pentru a înțelege mai bine celebrul desenator, merită să vă uitați în laboratorul său de creație, deoarece Miyazaki creează tablouri speciale și o face după propriile reguli